Sónar torna el 2026 per demostrar, un any més, que la música electrònica no és un gènere: és una manera de pensar el món.

Hi ha festivals que omplen escenaris. I n'hi ha que omplen ments. Sónar és dels segons. Des de 1994, any en què Barcelona era una altra ciutat i la música electrònica era una subcultura de garatge, el festival ha actuat com un sismògraf sensible als tremolors del present i al que vindrà: una antena plantada al mig de la mediterrànea que capta freqüències que la resta del món trigarà anys a escoltar.

Trenta-dos anys després de la primera edició, la proposta no ha perdut ni un gram d'ambició. Al contrari: Sónar 2026 arriba amb la voluntat d'amplificar el debat sobre els vincles entre la creació artística, la tecnologia i la societat en un moment en què aquest debat és, potser, més urgent que mai.

El Line Up

El cartell d'enguany és una declaració d'intencions en tota regla. La vetllada més esperada porta el segell de The Prodigy, llegenda absoluta de la música electrònica que torna als escenaris per recordar-nos per què tot va començar. Al seu costat, Skepta porta el grime britànic a l'epicentre del festival, i Kelis confirma que la seva veu continua sent una força de la naturalesa.

En l'àmbit del techno i l'electrònica de club, la cita és imprescindible. Charlotte de Witte i Sara Landry compartiran nit amb Boys Noize, Modeselektor en format live i Gerd Janson b2b Marcel Dettmann, una combinació que promet ser una de les sessions més memorables de l'any. Nia Archives i Joy Orbison representen la nova generació britànica amb un peu al drum & bass i l'altre al house més emotiu, mentre que Dom Dolla hi aporta l'energia de l'escena australiana.

Però Sónar no seria Sónar sense les aposta pròpies i els formats exclusius. Reinier Zonneveld presents R2 (b2b AI, Holographic AV) promet un dels espectacles visuals i sonors més ambiciosos del festival, fusionant intel·ligència artificial i projecció hologràfica en temps real. Speedy J presents STOOR Live es desplega durant tres nits amb col·laboradors diferents —entre ells Luke Slater, KiNK i Dasha Rush— en un projecte que és tant instal·lació com concert. I els mítics Cabaret Voltaire recorden que l'avantguarda industrial té una llarga memòria.

La diversitat geogràfica i de gènere és, com sempre, un dels trets que fan el cartell genuïnament global. Amelie Lens presents AURA, Two Shell, SBTRKT live i WhoMadeWho live completen una proposta que no té equivalent a Europa.

Sónar+D — Més Enllà de la Música

Si Sónar és el cor del festival, Sónar+D n'és el cervell. Durant dos dies a la Llotja de Mar, el programa explora amb rigor i curiositat els vincles entre creació, tecnologia i societat. Enguany, la col·laboració entre Google DeepMind i Daito Manabe és una de les propostes més esperades: una investigació en directe sobre els límits de la intel·ligència artificial aplicada a la performance. François Pachet, pioner en IA musical, i la investigadora i artista digital Joana Moll aporten reflexió crítica sobre el paper de les màquines en la creació contemporània.

El fòrum AI & Music obrirà el debat amb veus de la indústria, la recerca i l'activisme, mentre que espais com el Barcelona Music Lab o el Barcelona XRLAB ofereixen entorns d'experimentació i descoberta per a professionals i públics curiosos. Sónar és, al capdavall, una hipòtesi que es comprova any rere any: que la música i la tecnologia, quan es troben, no es limiten a conviure. Es transformen mútuament. I en aquesta transformació, hi ha alguna cosa que ens diu alguna cosa sobre qui som i cap a on anem. Això és el que fa que, quan s'acaba el festival, ja tinguis ganes que arribi el següent.

I recorda, si ets soci o sòcia del TRESC, pots aconseguir les teves entrades amb un 30% de descompte!